Mono En El Remolino, El

La toma que se repite Los susurros de los qom y su prolijo caminar de fila escolar ante las cámaras Las máquinas que se empantanan El calor y el barro Los trajes y las pelucas El casting Pueblos fantasma transformados en escenografía vecinos en espa oles e indígenas campos en los páramos donde Don Diego de Zama espera en vano el ascenso que lo saque del ostracismo y la apatía Mientras Lucrecia Martel filma Selva Almada observa pregunta escribe Y esas notas sutiles líricas son mucho más que un inspirado e irreverente diario de filmación son un dispositivo óptico sensible que ilumina fragmenta y profundiza en el mito literario de Zama atravesando las páginas y las imágenes de la película al libro La crítica ha dicho Selva Almada puede seguir hablando desde las esferas de la soledad de los territorios humanos condenados desde su misma génesis de la muerte como una cosa vacía y oscura puede seguir hablándonos desde los márgenes con esa violenta claridad de su lenguaje Luis Guillermo Ibarra La Jornada México La expresión coloquial el habla popular de la zona en la que se despliegan sus historias convive naturalmente con un lenguaje literario de enorme elegancia y precisión Soledad Platero El País Uruguay Original y novedosa Selva Almada ha seducido con un estilo entre poético y realista Su literatura pone los pelos de punta sin llegar al aguijón del horror Cristian Alarcón Babelia Espa a Lo que parece fantástico de pronto se vuelve hiperrealista un poco como en los cuentos de Rulfo o Sara Gallardo Oliverio Coelho La Nación Argentina